Nohemí Pérez

Resurrección, 2017-2021

Instalación compuesta por mural realizado con fotografías de archivo, dibujos y performance

Con el apoyo especial del Instituto de Visión

La práctica de Nohemí Pérez ha sido atravesada transversalmente por una constante: la necesidad de preservar la memoria del paisaje afectado por la guerra.

El epicentro del universo estético de la artista es el Catatumbo, Colombia, una región limítrofe, protegida y a la vez invisible al desarrollo, cuyas características físicas han permitido la explotación de sus recursos y su gente. Allí han habitado diversas comunidades y competido distintos grupos económicos que, tras la fiebre del petróleo, oro, narcotráfico y poder político, perturban la naturaleza y crean un cosmos particular donde las reglas de la lógica y la sociedad moderna no tienen sentido.

Durante un prolongado periodo de su vida, Pérez ha coleccionado documentos que, en unos casos sirven como referente visual, en otros como memoria activa, y, en este en particular, para componer su propio paisaje a la manera de mural. La tradición muralista, generalmente relacionada con las luchas sociales y con el arte político, cobra aquí un sentido particular permitiendo un panorama atemporal sobre una realidad específica y una narrativa a partir del ritmo mismo de las imágenes.

La pieza se activa en la inauguración a través de un acto performático con una mezzosoprano, y plantea un renacimiento, conciliando por medio de este acto poético las tradiciones más diversas como el romanticismo germánico de Gustav Mahler y el complejo momento conocido como posconflicto.